Ré_silience

La musique de Cristina García Islas reflète une vaste palette d’émotions, incluant l’acceptation de soi et la fusion de diverses influences, notamment canadiennes et mexicaines.

Elle cherche également à créer une union entre l’être humain et la nature, comparant la composition pour orchestre à la construction minutieuse d’une cathédrale. Pour García Islas, la musique est un moyen d’exprimer ce qui ne peut être dit par des mots et de partager sa gratitude envers la communauté.

Son œuvre, Ré_silience, s’inspire de la Symphonie n° 8 de Beethoven, une pièce qu’elle souhaiterait entendre plus souvent dans la programmation des grands orchestres pour sa grande expressivité et sa force, alors qu’elle est souvent oubliée au profit de symphonies plus connues de Beethoven. Le titre de sa composition évoque le terme anglais « silience », qui désigne un talent méconnu, caché, et le préfixe « ré », qui suggère quant à lui la redécouverte de ce qui a été longtemps ignoré. La résilience, c’est aussi la capacité à surmonter les épreuves et à s’adapter, un thème qui résonne particulièrement aujourd’hui et que la compositrice a souhaité honorer.

Musicalement, García Islas puise son inspiration dans les motifs rythmiques répétitifs de la Symphonie n° 8 de Beethoven, qu’elle réinterprète avec une orchestration ample et un discours musical dense. Son objectif est de marier des éléments traditionnels avec des textures plus modernes, créant ainsi un langage unique inspiré par la puissance expressive de Beethoven.