Académie de direction d’orchestre

Armand Birk est titulaire d’un baccalauréat en musique de l’Université de l’Alberta, où il a étudié le chant avec Elizabeth Turnbull et Shannon Hiebert. Originaire de Victoria, Armand a débuté ses études en biologie. Ce n’est que lorsqu’il a commencé des études vocales avec Laurier Fagnan au Campus Saint-Jean en 2014 qu’il a + découvert son amour et sa passion pour la musique classique et la direction d’orchestre.

Récemment nommé un Conducting Fellow au Tanglewood Music Center pour l’année 2023, Armand poursuit actuellement une carrière en direction d’orchestre et a récemment terminé ses études supérieures à l’Université de la Colombie-Britannique. Ses mentors principaux ont été Petar Dundjerski et son professeur actuel Jonathan Girard. Il a également eu le privilège d’étudier avec James Ross, James Lowe, Yoav Talmi, Daniel Raiskin, et d’autres chefs distingués. En juillet 2022, Armand a été boursier en direction d’orchestre au Domaine Forget de Charlesvoix où il a eu l’honneur d’apprendre de Yannick Nézet-Séguin et de Thomas Rösner lors de classes de maître avec l’Orchestre Symphonique de Québec et l’Orchestre Métropolitain.

Le travail actuel et passé d’Armand est varié et comprend des engagements avec le UBC Symphony Orchestra, le UBC Opera, le Saskatoon Symphony Orchestra, le Spokane Symphony Orchestra, le Winnipeg Symphony Orchestra, le UofA Symphony Orchestra, le Edmonton Youth Orchestra, le UofA Opera, le Contempo New Music Ensemble, et divers chœurs. En 2019, Armand a fondé un orchestre de chambre pré-professionnel à Edmonton, le River City Chamber Orchestra, dont l’objectif est d’offrir des occasions uniques aux jeunes musiciens, et aussi de mettre en valeur des projets interdisciplinaires incluant l’art visuel, la poésie et la danse. Ancien directeur artistique du Centre d’arts visuels de l’Alberta, Armand est animé d’une passion pour les arts et en combine les diverses formes de manière novatrice.

Originaire de la région de Québec, Marie-Claire Cardinal a grandi dans un environnement musical et lorsqu’elle débute l’apprentissage du violon, elle sait tout de suite qu’elle veut faire de la musique son métier. Marie-Claire détient un baccalauréat en interprétation du violon du Conservatoire de musique de Québec ainsi qu’une maîtrise (Master of Music Performance) en violon à l’Université de Toronto. La jeune musicienne se perfectionne également en direction d’orchestre auprès des maestros Gilles Auger, Uri Mayer et Gillian MacKay. Plus récemment, elle a participé au stage de direction d’orchestre au Domaine Forget avec les chefs Bramwell Tovey et Yannick Nézet-Séguin.

Son parcours est riche en expériences orchestrales. Marie-Claire a joué notamment au sein de l’Orchestre des jeunes du Canada (NYO) et de l’Orchestre des jeunes de l’Union européenne (EUYO), participant à des tournées nationales et internationales, ainsi qu’à l’enregistrement de disques. Marie-Claire est également musicienne surnuméraire à l’Orchestre symphonique de Québec.

Originaire de Vancouver, Monica Chen est la cheffe assistante de l’Orchestre symphonique de l’Université de la Colombie-Britannique et la nouvelle cheffe du Vancouver Youth Symphony Orchestra. Parmi ses récents mandats de direction, on compte sa participation à l’Académie internationale de musique et de danse du Domaine Forget de Charlevoix, au Festival of Contemporary Music de Cabrillo et au Chamber Music Festival de l’Université de la Colombie-Britannique, où elle a collaboré étroitement avec des maestros incluant Yannick Nézet-Séguin, Bramwell Tovey et Neil Varon. Elle était l’une de trois finalistes choisies au Domaine Forget pour se produire en concert avec l’Orchestre symphonique de Québec.

Monica possède une grande expérience en violon et en pédagogie. Titulaire d’une maîtrise en interprétation du violon de l’Université de l’Indiana auprès de Mimi Zweig, elle détient son propre studio en tant que membre du Pre-College String Academy de l’Université de l’Indiana. Monica termine présentement une maîtrise en direction d’orchestre auprès de Dr Jonathan Girard, en plus de poursuivre ses études en violon auprès du professeur Jasper Wood. Son horaire chargé comprend de nombreuses prestations, en plus de l’enseignement en ligne du violon à l’échelle locale et internationale.

Benoit Gauthier fait ses débuts à l’École de musique Côte-Nord, où il y étudie le chant classique, la guitare, le saxophone, la flûte traversière, le violon, l’alto et le violoncelle. Passionné d’instruments de musique dès son jeune âge, il démontre un intérêt pour la multitude de possibilités qu’ils peuvent offrir.

Voyant le potentiel musical de sa région, il fonde en janvier 2012 l’Orchestre symphonique de la Côte-Nord, dont la mission est de faire connaître et de démocratiser le répertoire symphonique.

Benoit a terminé des études en flûte traversière auprès de Jacinthe Forand et de Richard Lapointe ainsi qu’un certificat en direction d’orchestre auprès de Gilles Auger au Conservatoire de musique de Québec. Dès son arrivée au Conservatoire, il a obtenu de nombreuses bourses et prix pour ses excellents résultats scolaires et son implication dans le milieu culturel. En plus d’assurer la direction musicale et artistique de l’Orchestre symphonique de la Côte-Nord, il se joint à divers ensembles en tant que musicien surnuméraire, dont l’Orchestre Symphonique de Québec et la Musique du Royal 22e Régiment.

Comme chef d’orchestre, Benoit s’est perfectionné auprès de Yannick Nézet-Séguin et Bramwell Tovey. À l’été 2021, il a fait ses débuts avec l’Orchestre symphonique de Québec dans le cadre d’un stage de l’Académie du Domaine Forget.

Cheffe prometteuse de la relève, Léa Moisan-Perrier se démarque par son dynamisme, sa sensibilité et par ses qualités de communicatrice. 

Nouvellement nommée directrice artistique et cheffe de l’Orchestre symphonique de l’Estuaire, elle a été invitée à diriger plusieurs orchestres au cours des dernières années, entre autres l’Orchestre symphonique de Laval et l’Orchestre symphonique de Sherbrooke. Son parcours inclut plusieurs assistanats, notamment à l’Opéra National du Rhin avec Jacques Lacombe, en 2018, ainsi qu’à l’Orchestre symphonique de Drummondville avec Julien Proulx en 2022 et à l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières avec Jean-Marie Zeitouni en 2023. Elle se perfectionne aussi lors de différentes classes de maître, dont celle organisée par l’Orchestre symphonique de Montréal avec Rafael Payare au printemps 2021.    

Parallèlement à son cheminement en direction d’orchestre, Léa Moisan-Perrier poursuit une carrière de cheffe de chœur. En juin 2022, elle obtient le poste de cheffe de chœur et de cheffe d’orchestre à l’Église St. Andrew and St. Paul. Porté par la qualité et la vitalité de sa direction, l’ensemble constitué de 24 chanteurs professionnels et de choristes bénévoles aborde un répertoire audacieux. Directrice artistique du Chœur des enfants de Montréal depuis 2017, elle amène l’organisme, par ses programmes ambitieux et raffinés, à repousser ses limites. Jusqu’au printemps 2022, elle a été directrice artistique du chœur Les Voix parallèles de l’École de musique Vincent-d’Indy, qu’elle a fondé en 2015.  

Léa Moisan-Perrier a complété sa maîtrise en direction d’orchestre au Conservatoire de musique de Montréal (CMM) sous la direction de Jacques Lacombe et de Jean-Marie Zeitouni au printemps 2023. Diplômée en piano du CMM, elle a également obtenu une maîtrise en direction chorale à l’Université de Sherbrooke ainsi qu’un baccalauréat en chant classique à l’Université de Montréal. Elle est récipiendaire de la bourse du Moulin Seigneurial en 2016, du prix Iwan Edwards décerné par Andrew Megill en 2017 ainsi que d’une bourse d’excellence du CMM en 2022. 

Originaire de Sherbrooke, Félix Ste-Marie dirige pour la première fois devant public à l’âge de 14 ans. Cette expérience fait naître chez lui une véritable passion qui le motive tout au long de son parcours. Il étudie d’abord au Cégep de Sherbrooke, où il remporte le Prix d’excellence scolaire en musique, puis poursuit ses études à l’Université de Sherbrooke dans les classes de Carmen Picard en piano et de François Bernier en direction. En 2015, il amorce sa maîtrise avec Gilles Auger au Conservatoire de musique de Québec, où il obtient un Prix du jury à l’unanimité en direction d’orchestre. Il acquiert ses expériences de direction notamment avec l’Orchestre de chambre étudiant de Sherbrooke, qu’il crée en 2013, l’Ensemble à vents de Sherbrooke, dont il a fait partie à titre de clarinettiste, et l’Orchestre symphonique de Lévis, où il est chef assistant depuis 2017.

Il se perfectionne également en participant au programme de formation en affaires et développement de carrière offert par la Fondation Père Lindsay. Il parfait aussi son art au Miami Music Festival auprès du maestro David Effron, puis au Domaine Forget sous la supervision de Maestro Yoav Talmi. Ce dernier sélectionne Félix parmi les chefs stagiaires pour diriger l’Orchestre symphonique de Québec lors d’un concert au Festival international du Domaine Forget à l’été 2019. Plus récemment, Félix a été nommé directeur musical et chef de l’Orchestre symphonique des jeunes de Sherbrooke. C’est donc avec fierté et reconnaissance qu’il a la chance de contribuer au milieu culturel duquel il a tant reçu.

Félix est un musicien polyvalent et un jeune chef apprécié par ses pairs pour sa grande écoute, son humanisme et son énergie contagieuse sur le podium. Ce qui l’anime le plus dans l’exercice de sa passion est le partage de moments de grâce musicaux empreints de beauté et d’authenticité.

Né à Ottawa, le chef Trevor Wilson s’est récemment produit avec l’Eastern Festival Orchestra et l’Orchestre de l’Université d’Ottawa, après avoir dirigé ce dernier à la fin du semestre d’hiver 2021. Trevor est chef émérite de l’Ottawa Pops Orchestra, un ensemble qu’il a fondé en 2017 et dont il a été le directeur musical jusqu’en 2019. À l’été 2019, il a également été nommé chef assistant de l’Orchestre de l’académie nationale du Canada auprès de Boris Brott. Ayant participé à de nombreux autres festivals et classes de maîtres, Trevor a pu étudier avec des chefs de renommée internationale tels que David Zinman, Gerard Schwarz, Neil Varon, David Effron et Markus Stenz. En 2018, il s’est produit avec le Budafok Dohnányi Orchestra à Budapest, en Hongrie. Trevor a terminé des études supérieures en direction d’orchestre auprès de Marin Alsop au Peabody Conservatory, où il a aussi été chef assistant du Peabody Choruses auprès d’Edward Polochick.

Membre actif de la communauté musicale d’Ottawa, Trevor est titulaire d’un baccalauréat et d’une maîtrise en musique de l’Université d’Ottawa, où il a étudié le violon et la composition, et a joué à maintes reprises comme violoniste pour l’Orchestre symphonique d’Ottawa.

Chef assistante de l’Orchestre symphonique de Winnipeg, Naomi Woo est une jeune chef et pianiste canadienne réputée, reconnue non seulement en tant qu’interprète à travers le Canada et l’Europe, mais également en tant qu’artiste interdisciplinaire et éducatrice impliquée socialement.

Très sollicitée en direction d’opéra et en direction artistique, Naomi a récemment dirigé The (Post)Mistress du compositeur et dramaturge autochtone Tomson Highway pour le Royal Manitoba Theatre Centre. Elle se produira prochainement avec la Little Opera Company et le re:Naissance Opera. Sa passion pour le travail l’a amenée à remporter des prix au Concours de musique national Eckhardt-Gramatté, ainsi qu’à se produire dans de nouveaux festivals de musique et d’art à travers l’Europe, incluant à Darmstadt, à Klangspuren Schwaz et à l’opéra Tête-à-Tête.

Avec l’Orchestre symphonique de Winnipeg, elle dirige des chefs-d’œuvre de la musique classique, de la musique populaire et des concerts pour toute la famille, en plus de s’impliquer dans sa communauté à titre de première directrice musicale de Sistema Winnipeg. Naomi a étudié à l’université Yale et à l’Université de Montréal, et détient un doctorat de l’Université de Cambridge.